一、专业名称和专业代码

专业名称：视觉传达设计  

专业代码：130502  

二、培养目标

培养适应地方经济社会发展、油田文化建设和艺术设计行业需要，德智体美全面发展，具备扎实的视觉传达设计专业基本知识和基本技能，实践能力强、综合素质高，掌握现代设计思维和设计系统方法，学习平面（印刷）媒体和现代数字媒体技术，在专业设计领域、企业、传播机构从事视觉传播方面的设计、研究和管理工作的具有创新精神和创业能力的应用型人才。  

三、培养规格

1.知识规格  

具有扎实的视觉传达专业基础知识、基本理论和基本技能；具备计算机图形设计、数码影像后期处理、数字媒体技术的知识和技能；具有设计学、大众传播学、消费心理学、美学等理论知识；具备视觉传达设计行业和商业策划运营知识；具有合理的知识结构和科学的思维方式；具有一定的外语水平,能够运用计算机处理相关信息。  

2.能力规格  

具备良好的学习习惯和学习能力，较好的语言表达和交流能力；具有较高的的审美能力和文化艺术素养；具备视觉传达设计专业基本表现技能和操作能力；具备一定的设计管理和预决算能力；具有较强的设计行业技能和岗位适应能力，胜任相应职业岗位工作的要求；重点加强文学艺术修养和交流水平的提高，加强敬业精神和创新精神、创业意识和创业能力的培养。  

3．素质规格  

具有坚定正确的政治方向，拥护中国共产党的领导；掌握马列主义、毛泽东思想和中国特色社会主义理论的基本原理和方法；具有正确的世界观、人生观、价值观，以及高度的事业心和责任感；具有良好的职业道德和高尚的爱国主义情操；具有爱岗敬业、求实奉献的大庆精神和铁人精神，具有较强的创新意识和团队精神；具有健康的体魄和文明行为习惯，具有坚定的意志品质和良好的心理素质、健全的人格；具有正确的审美观念和文化艺术素养，具有正确的劳动观念，并掌握一定的专业劳动技能。  

四、学制、学位与学分要求

四年制本科，学生毕业最低应修读161学分，符合学位授予条件的，授予艺术学学士学位。  

五、课程体系与设置

采用“平台（平台课程）+模块（模块课程）”课程体系，实践教学环节、创新创业教育课程及素质拓展环节贯穿于教学全过程。  

（一）平台课程

平台课程包括公共基础课程、专业基础课程两个部分。  

1.公共基础课  

公共基础课程包括：思想政治理论课、大学英语（大学俄语、大学日语）、体育、计算机基础及应用等课程，需修满39学分。  

2.专业基础课  

专业基础课包括：透视学、造型基础、中外设计艺术史、计算机辅助设计（一）、平面构成、色彩构成、美学、计算机辅助设计（二）、装饰与图案、立体构成、设计学等课程，需修满24.5学分。  

（二）模块课程

模块课程包括专业必修课程、专业选修课程和创新创业教育课程。  

1.专业必修课程  

专业必修课包括：文字与版式、图形创意、平面设计与印刷制作、大众传播学、书籍装帧设计、包装设计、广告学、企业品牌形象策划、消费心理学、展示与陈设等课程，需修满28学分。  

2.专业选修课程  

专业选修课包括：艺术概论、中外美术作品鉴赏、摄影基础、书法篆刻、陶艺设计制作、综合材料绘画、公共艺术设计、插画设计、文献检索与艺术论文写作、网页设计制作与应用等课程，需修满16学分。  

3.创新创业教育课程  

创新创业教育课程包括创业基础、商业计划、现代企业管理、公共关系学、设计方法论、创业强化培训与实战模拟训练等课程，需修满6.5学分。  

（三）实践教学环节

实践教学环节包括专业见习、艺术考察、专业实习、毕业实习、毕业设计、专业技能训练等。  

专业见习安排在第三、六学期，为期3周，3学分，以市内企业见习和参观典型场馆等为主；艺术考察安排在第五学期，为期3周，3学分，以省外参观实习为主；专业实习和毕业实习安排在第七、八学期，为期16周，12学分，以到企事业顶岗实习为主；毕业设计安排在第八学期，为期8周，8学分。专业技能训练安排在第四、五、六学期，为期3周，1.5学分，以课题训练为主，由教师布置课题并提出训练要求，学生进行集中或自主练习，期间教师进行指导。  

（四）素质拓展环节

素质拓展环节包括公共素质拓展和专业素质拓展两部分。  

公共素质拓展共计14.5学分，包括“大学语文”2学分、“通识选修课”8学分、“军事理论与训练”2学分、“大学生心理健康教育”0.5学分、“大学生职业发展与就业指导”2学分。通识选修课在第2学期至第7学期开设，包括自然科学、人文社科、艺术素养三大类，学生至少修读4学分自然科学课程专业素质拓展共计5学分，包括“社会实践”1学分、“读书活动”1学分和创新实践活动3学分。创新实践活动包括科研活动、学科竞赛、实验室开放、文体活动、专利发明、职业技能证书等，具体考核办法见“美术与设计学院学生创新实践学分实施细则”，学生可自主选择。  

六、专业特色

视觉传达设计专业从行业市场需求出发，结合学校实际，突出创新创业教育及职业核心技能。增设创新创业课程模块，并在制定大纲、课内实训、教学创新、就业指导、创业讲座、培育示范创业团队等方面进行多项尝试。同时，在学业创新训练、就业实战模拟、创业意识培训等方面，以学生的学业实践锻炼来检验学生的综合素质，通过项目牵动及校企联合人才孵化培养等强化学生的实践能力、创业能力，拓展就业空间，增强对社会和市场多元化需求的适应性，为视觉传达设计专业应用型本科人才培养提供了更为有力的保证。  

七、专业核心课程

1.透视学  

内容提要：透视学是视觉传达设计专业重要的基础课之一，其所研究的原理、技法是视觉传达设计专业学生必须具备和掌握的知识内容。通过本课程的学习，可以使学生更科学、有效的观察和认识事物，并在视觉传达设计创作过程中巧妙的利用透视法则在一定的媒介中对表现对象加以组织，可多个视点、一个视点，近视距、远视距地调整和安排设计画面，准确而艺术的表现物象，表达作者的创作意图。  

2．造型基础  

内容提要：造型基础课程的主要内容是设计素描，其基本内容和授课形式是：①在教学中运用透视与解剖理论，研究造型艺术的基本规律；②从写实入手，研究形体比例、肌理、结构、质感等，训练学生造型能力；③进行创意形态造型训练，如：意义合成、解构重组、形态联想等，使学生在学习基本理论、基础知识、基本技能的同时还能得到创意思维的训练和提高，为将来的设计与创作打好基础。通过教学，使学生不仅掌握素描的基础知识，树立正确的观察方法和准确、生动、深刻地表现对象的造型能力，启发学生多视角的观察事物，培养学生的创新意识。  

3．平面构成  

内容提要：平面构成是视觉传达设计专业重要的基础课之一，是学生进入专业必修课程学习前的必要过程。主要研究视觉元素在二次元的平面上，运用点、线、面和律动，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象，研究形象与形象之间的排列的方法，是理性与感性相结合的产物。在艺术设计中，遵循客观的、科学的平面原理对于进行视觉传达设计创作具有深刻意义和价值。  

4．色彩构成  

内容提要：色彩构成是视觉传达设计专业重要的基础课之一，是学生进入专业必修课程学习前的必要过程。主要研究色彩的基础知识、组成形式和构成规律的设计基础课，是一种理性化的设计基础。通过调和、对比等色彩规律的单项训练，提高学生的色彩判断能力，思维方式和色彩的情感意识等综合素质。  

5．立体构成  

内容提要：立体构成是视觉传达设计专业重要的基础课之一，是学生进入专业必修课程学习前的必要过程。通过该课程的学习，使学生获得立体构成必要的基础理论，基本知识、基本原则和方法。结合平面的形、质、色、肌理等构成因素合理的组织空间、运用空间，加强学生三维空间的认识；经过基本的技能训练，让学生具有一定的立体感觉、形态创造和形态表达的能力，同时在通过相应的立体构成作业练习中，对所涉及的各种材料的性能有所了解。  

6．广告学  

内容提要：本课程是视觉传达设计专业必修的专业核心课程，教学中首先系统了解平面广告设计的发展史、广告设计原理，训练学生的创造性思维能力，继承发扬文化与传统；教学结合广告、媒体、市场营销等内容，围绕广告设计的元素、创意方法和制作技能、原则等做重点学习，同时要将现代设计观念融会贯通于广告设计课程中，在广告设计的表现技巧等方面能够适应社会发展的需求。  

7．包装设计  

内容提要：本课程是视觉传达设计专业的专业必修课程，旨在使学生了解包装设计的原理和方法，能够独立运用这些原理与方法从事设计工作。在本课程的教学中以商业产品包装为主线，把商品性能、包装应用等方面作为重点学习内容。通过单体包装袋与盒型等包装的结构及装潢设计，进行包装设计方面的系统化知识的学习，掌握包装设计的基本理论体系及设计方法。  

8．书籍装帧设计  

内容提要：本课程是视觉传达设计专业的专业核心课程。教学中通过各类书籍封面、CD封套等不同文化载体的形象性设计，如插页、连环画、刊头、尾花等，以及对不同民族、各种视听文化艺术媒体的研究，掌握如何能发挥文化产品的直觉效应。通过装帧设计的结构及装潢设计，进行装帧设计方面的系统化知识学习，基本掌握书籍装帧设计的理论体系及设计方法。  

9．企业形象与品牌形象策划  

内容提要：本课程以VI视觉识别系统为授课核心内容，同时对“MI理念识别”、“BI行为识别”进行基本认知学习研究。本课程目的是使学生能够具体了解和掌握“VI”策划与设计的基本概念、内容、操作步骤与操作方法，培养学生的综合能力、策划创意能力、管理能力、市场调研能力和具体的设计能力，对企业形象及品牌形象进行策划。  

10．展示与陈设  

内容提要：该课程是视觉传达设计重要学习内容之一。展示与陈设是按照特定的功利目标，在限定的空间与领域之内，以展品、道具、建筑、照片、文字、图表、装饰、音像为信息载体，利用一切科学技术手段和艺术设计，通过视、听、触觉等感官来调动社会公众的生理、心理反映，利用艺术媒体准确生动地来传达既定的科技文化领域的信息。该课程的设计过程包括：展示空间设计、色彩设计、文字处理与平面视觉设计、展示道具设计、展示照明设计、展示声像设计、展示陈列等。  

11．文字与版式  

内容提要：该课程是视觉传达设计专业的重要学习内容之一。课程中渗透对不同刊物和文化信息媒体的版面设计，掌握当代版面设计的基本常识，通过对不同时期不同国家与民族，不同流派与专家作品的介绍，熟悉与丰富学生的设计文化。是学生从平面版式设计向成品转化印刷的一个工艺流程的学习过程，程序化了解从设计、发片、制版至印刷的工艺流程，是学生从学习阶段到实际工作之间的重要链接环节。  

12.消费心理学  

内容提要：本课程是视觉传达设计专业必修的专业理论核心课程。《消费心理学》系统地介绍了消费心理学的基本理论及社会实践，从消费者的认知、需要与动机、态度、购买决策，影响消费的经济因素、文化因素、群体因素，以及产品、价格、广告、消费环境等出发，对设计者掌握消费心理，设计适合市场的作品起到关键的心理引导作用。  

13.美学  

内容提要：本课程是视觉传达设计专业必修的专业理论核心课程。美学是一门对人类的审美活动进行哲学概括的理论学科。它从自然、社会、艺术等一系列具体审美对象出发，来研究审美的规律。它涉及哲学、伦理学、文艺学、心理学和社会学等学科，是一门年轻的边缘学科。它的主要内容包括三大块：美、美感和美的创造。具体地说，如美的本质、美的特性、美的不同范畴、形式美、美感的根源本质、审美趣味、审美意识、审美心理、审美创造等，都是它的研究内容。设计者必须对美有深刻认识才能设计出优秀的富于美感的作品。  

14.大众传播学  

内容提要：本课程是视觉传达设计本科专业必修的专业理论核心课程。本课程从传播学的基本理论入手，引导学生逐步深入地了解大众传播的特点、作用，让学生掌握大众传播的多种运用方式，使学生更好的掌握各种媒介的特点、媒介运行的基本规律，使学生在未来的企业管理中更好地使用媒介。  

15.中外艺术设计史  

内容提要：本课程是视觉传达设计专业必修的专业理论核心课程。该课程系统地对设计与文化的关系、设计与古代科技的关系，对近代艺术设计的发展趋势作一次全面的分析，对诸多问题进行梳理，从理论思辩的深度进行研究并阐释。本课程的任务就是站在理解、分析角度上对中外艺术设计史的演变回顾有一系统的认识，使学生对自己看问题的方法和对处理艺术设计问题有一新的办法及视野。  

16.图形创意  

内容提要：本课程是视觉传达设计专业必修的专业核心课程。《图形创意》课程是根据视觉传达设计专业教学计划制定的。是在构成课基础上进一步开发创造思维，为视觉传达设计打下图形表现的基础的课程。它是服务于广告平面设计中的一种表现形式及传达方式，又需要具有绘画一样有独立性的一门设计造型艺术。通过该课程的学习使学生了解图形创意的性质、方式、新思维以及图形创意在广告实践中的贯彻，并使学生能掌握制作图形的方式、方法、手段，使之认识到什么样的图形是好的图形，什么样的创意算是有创造性的创意。在提高学生想象力、动手实践能力的同时也要提高学生的审美意识，开拓学生的眼界。  

17.平面设计与印刷制作  

内容提要：本课程是视觉传达设计专业必修的专业核心课程。从实用的角度出发，主要介绍印刷类平面设计的种类和特点，彩色桌面出版系统（Color Desktop Publlishing System）与印刷工艺之间的关系，计算机平面设计中各种应用软件的交互使用，印刷工艺对数字式文件的格式、模式、分辩率的要求，图像文件的扫描电分、输出（出片）、打样、校对，印刷的基本原理和工艺流程，印后加工的覆膜、上光、模切、压型、烫金、装订等工艺流程和方法，以及印刷字体、印刷版式、印刷报价和签订印刷合同等。